文／槓子頭（Mi-Life 生活迷）
我在2015年中就看了《列車上的女孩》小說。當時其實沒想太多，我就是想來看本小說，便走到敦南誠品，帶走了翻譯文學排行榜上寫著「第一名」的那一本。請教了一下Google大神，《列車上的女孩》現在還是第二名喔！
▲圖／翻攝自Box Office Buz
其實一直以來我都不是一個驚悚推理小說（或是電影）的狂粉，但是幾個名氣大的作品我也會依著「想看看最近在流行些什麼」的心態進電影院。像是前陣子叫好叫座的《控制》、《別相信任何人》，都帶給我非常享受的觀影過程，這兩部電影無論是演員卡司、劇情鋪成，都相當引人入勝，都是讓人印象深刻的好電影。
在閱讀《列車上的女孩》小說的當下，我便沒有特別喜歡這個作品。寂寞出版社的繁中版本翻譯品質良好，閱讀體驗順暢。在小說前半部分，作者分別以瑞秋、安娜、梅根，此三人不同視角的第一人稱敘事為主要架構，這樣的敘事結構本該讓三位要角皆有相當篇幅，各自獨當一面，該讓三種不同觀點互相牽制、互相解釋。但《列車上的女孩》卻獨重瑞秋視角，讓敘事觀點過於單調。小說進入後半，更能明顯看出由於電影版權售出，作者的故事情節與敘事方式明顯與小說前半不同，更添好萊塢式的鏡頭剪接與場景敘述。整體而言，是一本娛樂性高的小說作品，但要成經典（或是說要有《控制》、《別相信任何人》的地位），那還差得有點遠。
▲圖／翻攝自Box Office Buz
當《列車上的女孩》電影結束，燈一亮起，我心中同時響起一句OS：「嗯，電影跟小說一樣難看。」《列車上的女孩》電影非常忠於原著小說，非常。從一開始以三位女性要角不同的視角獨白，到後來對於此敘事方式的忽略、放棄皆有採納，也為了要忠於原著小說，劇情太多瑣碎的對白都讓電影的整體變得乏味，讓人分神。
在不爆雷的情況下，我可以透露的是：《列車上的女孩》的小說與電影作品，都因為太過於顧慮彼此配合，而變成一個失敗的作品。在小說中，對於主角瑞秋的酗酒習慣以及酒後失憶症頭敘述過多，讓人感到非常疲倦。總是在心裡想著：「ok~ok～我現在知道你酗酒了，吐得亂七八糟很難受，劇情可以繼續往下了嗎！！！」由此可見，作者在琢磨驚悚懸疑氣氛時的技術有限，就只有「瑞秋不記得了」這一招。
電影部分的難看之處其實就和小說一樣。影像的敘事方式本該與文字不同，然而電影卻為了「忠於原著小說」在劇情安排上有所妥協，好像小說裡的每句台詞角色在電影裡都必須要說出口一樣。小說而言，最讓我無法忍受的就是結局的描述，文字敘述完全是為了討好電影拍攝需要，與小說前半部的文字截然不同。但為了不要爆雷，我話就說到這了。
▲圖／翻攝自Box Office Buz
儘管《列車上的女孩》小說與電影作品皆有著非常好的業績銷量，然而，我認為一部以小說翻拍的電影來說，應當對於兩種說故事的形式（寫作VS.影像）有不同的期許。電影應該以「成為一部好電影」為最重要的考量，而非「忠於原著小說」。反之亦然，一本好的小說，也不該為了配合電影作品呈現需求而有任何寫作上的妥協。
值得一提的是，在小說當中三位女性要角都不是討喜的角色，各自都有神經質、過度偏執讓人無法理解的性格設定。但是在電影之中，三位演員的演出詮釋，都讓這三位角色各自有其魅力風情，即使是不討人喜歡的人格特質，也讓人覺得神秘勾人、冷豔性感。但是如果你期待它能像電影《時時刻刻》一樣，展開三位女性各自的價值觀、人生觀，進而有一些人生啟發的話。那可能會讓你失望了。不過，如果你喜歡看懸疑電影，買票入場兩個小時觀影也不會不值得，但是這就是一部爽片而已，對於韻味、敘事架構的要求不宜過多，看電影開心就好，別想太多。
